Lady Dior As Seen By

De Lady Dior-tas is een echt modestatement en leent zich natuurlijk voor interpretatie, zoals blijkt uit Lady Dior As Seen By: een online tentoonstelling van werken die gebaseerd zijn op dit tijdloze icoon van een aantal geselecteerde, hedendaagse kunstenaars uit de hele wereld. Het House of Dior nodigt u uit om vanuit het comfort van uw eigen huis aan deze boeiende en moderne odyssee te beginnen - die wordt gevoed door creatieve passie.

Morgane Tschiember

  • Het werk MONUMENT uit 2012 van Morgane Tschiember, de eerste ontdekking op deze esthetische reis voert ons naar een andere dimensie. Als eerbetoon aan hedendaagse architectuur wordt voor dit werk gebruik gemaakt van beton, glas en metaal om dit emblematische accessoire tot een imposant bouwwerk te transformeren. Met zijn zuivere, minimalistische lijnen, gecompenseerd door het spelen met transparantie, verspreidt het werk het licht op een poëtische en hypnotiserende manier en creëert het een magisch moment van ontsnapping en introspectie buiten de tijd. 

    Kum Chi Keung

    • Ter gelegenheid van de online tentoonstelling Lady Dior As Seen By van het House of Dior, transformeert het werk van Kum Chi Keung deze iconische tas in een geanimeerde sculptuur die doet denken aan een prachtige vogel. Dit poëtische werk wordt dan ook wel Lady Bird genoemd. De kunstenaar, die altijd al een passie heeft gehad voor traditionele Chinese vogelkooien, vindt dit symbool van zijn creatieve taal opnieuw uit vanuit het perspectief van het Cannage-motief, de Dior-code bij uitstek. In dit fascinerende bouwspel ontmoet de natuurlijke schoonheid van bamboe de finesse van de architecturale lijnen van de Lady Dior. Duik in de droomwereld van dit unieke project.

    OLYMPIA SCARRY

    Het werk Le Palais werd gecreëerd door Olympia Scarry in 2016 en ontvouwt zich als een majestueus model van de "residentie" van Lady Dior. Op een sprookjesachtige manier vindt de sculptuur de architecturale lijnen van deze tijdloze icoon opnieuw uit, evenals andere emblemen van 30 Avenue Montaigne. Cement sublimeert het onmiskenbare Dior-grijs, terwijl ronde glasplaten het kenmerkende Cannage-motief van het House of Dior vervolledigen. Intimiteit, een betoverende toekomst en een gemeenschappelijk erfgoed komen samen in deze bijzondere ruimte die is bedacht door de Zwitserse kunstenares wiens werk de materialiteit van het geheugen benadrukt en getuigt van een verhaal dat een legende(s) waardig is. 

    Wanda

    • Gefascineerd door de creatieve durf van Christian Dior, hebben architect Inti Vélez Botero, ontwerper Daniel Mancini en kunstenaar Iris Joval, het creatieve trio achter het in Barcelona gevestigde ontwerpbureau Wanda, een papieren versie van de must-have Lady Dior ontworpen. Door de traditie van origami en 3D-design te combineren, transformeert hun drielagige werk Espace-Object-Sensation, door middel van de poëzie van de hand, dit alledaagse materiaal in een oogverblindende creatie. De Wandaful-tas, die te zien is in de online tentoonstelling Lady Dior As Seen By van het House of Dior, vindt de structuur van het emblematische Cannage-motief opnieuw uit door middel van een spel van transparantie, finesse en diepte.

      Ran Hwang

      • Geïnspireerd door het verstrijken van de tijd, het zichtbare en het onzichtbare, bedacht de kunstenaar Ran Hwang ter gelegenheid van de reizende tentoonstelling Lady Dior As Seen By, een beeld in volle bloei. Over de Dior-icoon barst een douche van pruimenbloesem uit, die verrukkelijke rode en zwarte accenten vormt, die er met behulp van een repetitief, meditatief proces worden ingeslagen. Met zijn buitengewone, ongrijpbare kwaliteiten onthult het werk van deze kunstenaar, dat in de online tentoonstelling te zien is, de oneindige schoonheid van de natuur en geeft het dit tijdloze embleem een unieke en steeds vernieuwde essentie. Het overweldigende werk, met zijn betoverende transparantie, nodigt de toeschouwer uit om zich te verwonderen over de aangeboren en boeiende poëzie van het leven. 

        Oh You Keung

        Voor haar werk Moving Bag, dat in onze online tentoonstelling te zien is, heeft Oh You Kyeong getracht de vele facetten van dit moderne icoon te ontdekken. Omgeven door gebroken en gebogen spiegels, onthullen de architecturale lijnen en het Cannage-motief zich op verschillende manieren, afhankelijk van het perspectief van de toeschouwer, en weerspiegelen ze de omgeving door middel van nabootsing, als bij toverslag. Door deze reflecterende materialen vermenigvuldigt deze hypnotiserende sculptuur beelden en interpretaties en transformeert dit symbool in een mysterieuze, betoverende weerspiegeling van de wereld.