Творческий диалог

Измерение ателье, которое Мария Грация Кьюри хотела исследовать в рамках этой новой коллекции от-кутюр, — это та плоскость, в которой искусство и ремесло встречаются, объединенные общим языком: создание этих исключительных изделий бросают вызов понятиям труда и мастерства. Таким образом Мария Грация Кьюри хотела представить свой творческий диалог с индийской культурой и творчеством двух крупных художников: Мадхви и Ману Парекх, 1942 и 1939 годов рождения соответственно. Цель заключалась в том, чтобы через эту пару художников подчеркнуть дихотомию мужчины и женщины не как оппозицию, а как взаимодополнение и непрерывное обогащение.

Мадхви и Ману Парекх ставят под сомнение значение традиций и духовности своей страны, а также символическую силу божеств. В своем творчестве Мадхви Парекх создает воображаемый мир, в котором странное и знакомое соседствует с реальным и сюрреалистичным. Где человек и природа едины, где женские силы находятся в движении, вобрав энергию и действие, мощь и динамизм. Каждое существо, изображенное на картинах Мадхви Парекх, воспевает разнообразие форм индийского искусства.

Искусство Ману Парекха — неустанный призыв отправиться в путешествие по ментальным пейзажам и духовным абстракциям, что делает его одной из самых необычных фигур в современном индийском искусстве. На модном показе* представлены работы этих двух художников: они покрывают все стены, а при ближайшем рассмотрении становятся понятны материалы, из которых они выполнены. Их работы, представленные вместе, создают ретроспективу искусства пары, а также воссоздаются ателье Чанакья в вышивках.

Полученные в результате репродукции становятся самостоятельными новыми произведениями на грани между цитированием, стилистическим упражнением и интерпретацией, пробужденные к новой жизни руками мастера на языке вышивки. Благодаря этому языку раскрываются смыслы произведений, а их воплощение в материальных образах доверено на этот раз мастерам Школы ремесел Мумбаи Чанакья: здесь происходит диалог между искусством и ремеслом, в котором новое значение обретают роли ателье, художника и кутюрье.

«Общей задачей в рамках этой коллаборации было создать захватывающий опыт, который прославляет культуру мастерства и взаимосвязь между всеми нами. Целью этой коллаборации с художниками является преодоление разрыва между искусством и ремеслом. В этом проекте рассказывается история их любви и говорится о том, как одно исподволь влияет на другое». Каришма Свали (Чанакья)

За кадром

Модный дом Dior выражает благодарность ателье Чанакья и Школе ремесел Чанакья под руководством Нехаля Шаха и Каришмы Свали.

*Эта инсталляция будет открыта для публики до 30 января 2022 года.

© Adrien Dirand   © Chanakya   © Chanakya School of Craft  © Melinda Triana