แฟชั่นโชว์ Summer 2026
© Jean-Baptiste Siméon Chardin, A Vase of Flowers (1750/60), National Galleries of Scotland
© Jean-Baptiste Siméon Chardin, Basket of Strawberries (1761), Paris, Musée du Louvre, Département des Peintures
เปิดมุมมองการผสมผสานประวัติศาสตร์และความรุ่มรวยผ่านการตีความถ้อยคำของเฮาส์ เพื่อนำไปสร้างสรรค์ขึ้นใหม่
Dior คือภาพที่เราจินตนาการร่วมกัน ซึ่งฝังแน่นอยู่ทั้งในวัฒนธรรมดั้งเดิมและวัฒนธรรมป๊อป โดยผ่านการสร้างสรรค์ขึ้นใหม่ตามมุมมองของครีเอทีฟไดเร็กเตอร์ Jonathan Anderson ภายในห้องที่บุไปด้วยกำมะหยี่ที่ Gemäldegalerie ในเบอร์ลิน ซึ่งถ่ายทอดความเรียบง่ายและความสง่างามที่วางแผนมาเป็นอย่างดี บนผนังแขวนภาพวาดที่เรียบง่ายแต่งดงามของ Jean Siméon Chardin (1699-1779) 2 ภาพ ในยุคสมัยที่งานศิลปะเน้นความอลังการและความตระการตานั้น Chardin กลับยกย่องความงดงามในชีวิตประจําวัน โดยให้ความสำคัญกับความจริงใจและการร่วมความรู้สึกแทน พิพิธภัณฑ์คือพื้นที่สาธารณะแห่งการสนทนาและประวัติศาสตร์ที่ได้กลายมาเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจําวัน โดยในห้องต่างๆ นั้น นอกจากผลงานชิ้นเอก ก็ยังมีการจัดกิจกรรมที่ตื่นเต้น ผ่อนคลาย และสนุกสนานอีกด้วย
ความสุขในศิลปะแห่งการแต่งกายคือ การบรรจบกันระหว่างอดีตและปัจจุบันที่ทั้งเป็นธรรมชาติและเต็มไปด้วยความเข้าใจ ไม่ว่าจะเป็นผลงานในคลังอาร์ไคฟ์ที่ได้รับการทบทวนใหม่ ผลงานสุดคลาสสิก หรือผลงานที่อยู่เหนือกาลเวลา มาพร้อมกับผ้าทวีด Donegal และเนคไทสไตล์ทหารที่นำเสื้อผ้าทางการมาตีความใหม่ได้อย่างงดงาม ตั้งแต่บาร์ แจ็กเก็ต ไปจนถึงเทลโค้ท ตลอดจนเสื้อกั๊กสมัยศตวรรษที่ 18-19 ซึ่งได้รับการรังสรรค์ขึ้นใหม่โดยที่ยังคงเอกลักษณ์เดิม
ดอกกุหลาบ ลายปักขนาดเล็ก และจี้ Diorette มีกลิ่นอายของยุคโรโคโคที่ Mr. Dior หลงใหล เช่นเดียวกับวัฒนธรรมอังกฤษที่ยังคงปรากฎชัดผ่านผลงานต่างๆ เดรส Delft, Caprice และ La Cigale ได้รับการเสริมลูกเล่นและตีความใหม่ให้เหมาะกับยุคปัจจุบัน
กระเป๋า Dior Book Tote มาพร้อมกับปกหนังสือจริง โดยได้แก่ Les Fleurs du Mal โดย Charles Baudelaire ฉบับ Saint Pères และ In Cold Blood ของ Truman Capote พร้อมด้วยกระเป๋าสะพายข้างที่ยกย่องผลงานวรรณกรรมชิ้นเอกอย่าง Dracula ของ Bram Stoker* กระเป๋า Lady Dior ก็ได้รับการตีความใหม่โดยศิลปิน Sheila Hicks พร้อมกับผ้าลินินแท้ที่ทิ้งตัวโอบล้อมกระเป๋าอย่างสวยงาม
นี่คือการตั้งคำถามต่อสไตล์ ซึ่งเป็นสิ่งที่ยากจะเข้าถึงและให้นิยาม สไตล์คือการประกอบสร้างตัวตน เป็นวิธีสร้างรูปลักษณ์ที่อาศัยการตัดสินใจที่รวดเร็วและเป็นธรรมชาติ ทั้งการแต่งกายเป็นตัวละคร การใช้ลูกเล่นกับเสื้อผ้า และแนวคิดเกี่ยวกับชนชั้นสูง
ท้ายที่สุดแล้ว ความเป็นธรรมชาติที่ไร้การปรุงแต่งจะก่อให้เกิดจินตนาการ โดยเป็นวิธีการนำตัวตนและช่วงเวลามาตีความใหม่ โดยการมองสิ่งเดิมเพื่อกําหนดทิศทางใหม่ๆ และมอบนิยามให้กับความสง่างามผ่านความเข้าอกเข้าใจ
* Bram Stoker และสัญลักษณ์ Bram Stoker เป็นเครื่องหมายการค้าจดทะเบียน หรือมอบสิทธิ์ให้กับ Bram Stoker, LLC แต่เพียงผู้เดียว
ลุค
แจ้งให้ฉันทราบเมื่อพร้อมให้เป็นเจ้าของ
ลงทะเบียนเพื่อเป็นเจ้าของคอลเลกชั่น Summer 2026 โดย Jonathan Anderson ทันทีที่เปิดตัวทางออนไลน์ได้ก่อนใคร
กระเป๋า Dior Book Tote


ลงทะเบียนตอนนี้เพื่อรับการแจ้งเตือนทันทีที่กระเป๋า Dior Book Tote รุ่นใหม่จากรันเวย์พร้อมให้คุณเป็นเจ้าของได้ทาง Dior.com
เบื้องหลัง












ทักษะความชำนาญ
ผลงานชิ้นสําคัญจากคอลเลกชั่นใหม่นี้แสดงให้เห็นถึงทักษะความชํานาญของเฮาส์ ซึ่งเป็นบทสนทนาอันสร้างสรรค์ระหว่างประเพณีกับนวัตกรรม







ฉาก
พื้นที่แสดงโชว์ Summer 2026 คือพื้นที่ภายใน Gemäldegalerie ในเบอร์ลิน ซึ่งบุด้วยกำมะหยี่ บนผนังแขวนภาพวาดที่เรียบง่ายแต่งดงามของ Jean Siméon Chardin (1699-1779) 2 ภาพ โดยในยุคสมัยที่งานศิลปะเน้นความอลังการและความตระการตานั้น Chardin กลับยกย่องความงดงามในชีวิตประจําวัน โดยให้ความสำคัญกับความจริงใจและการร่วมความรู้สึกแทน


Jean-Baptiste Siméon Chardin, Basket of Strawberries (1761), Paris, Musée du Louvre, Département des Peintures
Jean-Baptiste Siméon Chardin, A Vase of Flowers (1750/60), National Galleries of Scotland
National Galleries of Scotland : "Courtesy of National Galleries of Scotland"
The National Galleries of Scotland have three galleries in Edinburgh: the National, Modern and Portrait. They house and care for Scotland’s amazing world-class art collection. Step inside and explore treasures from Botticelli and Titian to the very best modern art and contemporary portraits of pop culture icons. And, as you would expect, the world’s greatest collection of Scottish art.
A Vase of Flowers by Siméon Chardin can be seen for free at National Galleries Scotland: National which is in the heart of Scotland’s capital city Edinburgh.