Jason Martin fertigt monumentale einfarbige Gemälde, die Skulpturen ähneln und in denen er mit Texturen, Glanz und Pigmentanhäufungen spielt, um Bewegung zu kreieren. Für das Modehaus hat er auf der Lady Dior und den Abendtäschchen hier und da Kurven von knapp zwei Zentimeter Höhe mithilfe einer speziellen Technik geschaffen, bei der das Leder bearbeitet wird, sodass es sich einzigartig und sinnlich wellt. Auf die Modelle der Abendtäschchen hat Jason Martin hunderte matte und glänzende Pailletten appliziert, die ebenfalls ein Relief entstehen lassen und mit Licht und Haptik spielen.

Ian Davenport verwendet für seine Werke vertikal verlaufende Farbe, die mit Spritzen auf Platten aus Aluminium oder Edelstahl aufgebracht wird. Die vertikalen Farbstreifen treffen irgendwann aufeinander und vermischen sich zu neuen Nuancen, sie bewegen sich frei und spontan. Für Dior hat der Künstler eine Sequenz ausgewählt, die direkt an das silberfarbene Leder der Lady Dior, die Pochetten und Smartphonehüllen angepasst wurde. Er hat sich auch von einer Bodenpartie in seinem Atelier in London inspirieren lassen, die mit unterschiedlichsten Farbtropfen überzogen ist. Er hat dies auf ein Tuch gebracht, das zum Innenfutter der Taschen verarbeitet wurde. Auf einer anderen Kollektion mit der Kulttasche und Kleinlederwaren werden die Farblinien von dem charakteristischen Cannage-Motiv des Hauses unterbrochen, wodurch glänzende Wellen mit ungewöhnlichem Volumen entstehen.

Der Künstler Mat Collishaw fordert uns mal mit Fotografien, mal mit Installationen oder Videos auf, die Natur ganz detailliert zu betrachten. Seine Welt ist sehr visuell und spricht Themen wie das Leben und Sexualität an. Für Dior ließ er sich von einem seiner großen Werke inspirieren und brachte einen sehr hochauflösenden Druck auf das Glacé-Leder der Lady Dior Taschen, der Pochetten und auf die Seidentücher auf. Zwei Schmetterlinge – der erste in Sonnengelb und der zweite in Mondscheinblau, strukturiert und mit samtweichen Flügeln, die echt wirken – sitzen, nicht zufällig, auf den Anhängern, die den Namen Dior ergeben und mit schwarzem Velours überzogen sind. Als Kontrast dazu ist das Futter der Taschen und Pochetten in leuchtenden Farben wie Gelb oder Blau gehalten.

Der Bildhauer, Zeichner und Maler aus London wählte seine berühmten Ölgemälde mit Stillleben für die Dior Kreationen aus. Seine Modelle tragen auf der Vorderseite einen Blumendruck aus seinem Werk und auf der anderen Seite dasselbe Motiv in umgekehrten Farben. Violette, weiße oder schwarze Orchideen blühen auf sandigem Untergrund oder vulkanischem Gestein und schaffen eine künstliche, bezaubernde Atmosphäre. Der Künstler hat außerdem eine Lady Dior aus silberfarbenem Leder mit reliefartigen Blütenblättern kreiert. Marc Quinn ließ sich von frischen Blüten inspirieren, die er im Studio fotografiert hatte, und setzt die Flora an Originalstandorte, um neugierig zu machen. Auf einem anderen Modell ist es die strahlend blaue Iris eines Auges, die unseren Blick fesselt und fasziniert. Er hat auch neue Pochetten und Brieftaschen entworfen, die zu den Lady Dior Taschen passen und diese Kollektion in limitierter Edition komplettieren.

Der in Brooklyn lebende Fotograf liebt es, mit Licht und seinen Facetten zu verschiedenen Tageszeiten zu arbeiten. Er war lange in den Straßen von San Francisco und Los Angeles unterwegs, um Morgengrauen und Dämmerungen festzuhalten und um Schattenspiele einzufangen, die die Natur in die Stadt zaubert. Ausgehend von diesen Fotografien hat er Montagen geschaffen und stilisierte Autos hineingesetzt, die scheinbar im Raum schweben. Für Dior hat er eine dieser Szenen auf eine Seite der Lady Dior, auf Pochetten und Armbänder reproduziert. Die mit der Intarsientechnik realisierten Elemente sind aneinandergesetzt und ergeben ein Bild aus Glacé-Kalbsleder mit Details aus Velours. Für die andere Seite der Tasche ließ er sich von der Welt der Automobile und der Camouflagekunst inspirieren und hat das grafische Schwarzweiß-Motiv geschaffen. Zusätzlich zu den Anhängern hat er ein rotes Auto kreiert, das auch als Schlüsselanhänger erhältlich ist.

Der Künstler arbeitet mit Farbe und wie sie kombiniert und vermischt werden kann. Er kreiert seine Kompositionen durch die Anfertigung von Collagen, aus denen er Drucke macht. Für die Maison hat er das charakteristische Cannage-Motiv neu interpretiert und die grafischen Linien neu gezeichnet, sodass sie nun spontaner und fast naiv wirken. Die Lady Dior Taschen und die Abendtäschchen sind aus Nerz in Schwarz und Weiß gefertigt und alle Pelzdetails wurden von Hand im Ornamentverfahren miteinander verbunden. Farbige Akzente setzen die Anhänger, die den Namen Dior ergeben, sowie die Lederscheiben in leuchtenden Farben in verschiedenen Größen und mit unterschiedlichen Motiven.

Der in Brooklyn ansässige Künstler arbeitet mit Tiefe, Form und Farbe. Für seine Zusammenarbeit mit Dior hat er das Froschdesign aus einem seiner Hauptwerke mit dem Titel “Frog 1” aufgegriffen. Er hat daraus einen Druck gemacht und ihn auf eine Lady Dior small sowie auf eine Reihe Kleinlederwaren und Accessoires wie ein Kartenetui und ein Tuch aufgebracht. Seine Arbeiten beschäftigen sich oft mit dem Thema Abstraktion, was er mit zwei weiteren Lady Dior Serien sowie auf Pochetten, Tüchern und Stolen unter Beweis stellt. Er hat einen Teil seiner Arbeit Chameleon genommen, die aus abstrakten Paillettenlinien besteht, und sie an die Dior Kreationen angepasst. Er hat sich auch von seinem Werk “Paleocene sunset” inspirieren lassen, in dem Details von historischen Persönlichkeiten oder versteckte Szenen zu entdecken sind.