Winter 2024-2025 Herenshow
“Ik speelde al enige tijd met gedachten over de relatie tussen de balletdanseres Margot Fonteyn en Monsieur Dior. De mannelijke interpretatie hiervan omvatte tevens reflecties op haar beroemdste danspartner: Rudolf Nureyev. Nureyev is verweven met mijn persoonlijke geschiedenis vanwege mijn oom, de fotograaf Colin Jones. Colin, voormalig balletdanser, was bevriend met en fotografeerde de ster. De collectie, of beter gezegd de collecties, gaat over contrast: de contrasten binnen het modehuis Dior op het gebied van prêt-à-porter en haute couture. Het is het verschil tussen het podium en backstage; het leven van Nureyev in het theater en in de alledaagse realiteit. Hier is het een ontmoeting tussen de stijl van de danser en die van het Dior-archief.” Kim Jones
Een samenkomst, zowel praktisch als poëtisch, van bruikbaarheid en overdaad, van de realiteit van prêt-à-porter met het theatrale van haute couture. Alles smelt samen in het metaforische leven van een danser als Rudolf Nureyev, zowel publiek als privé.
Voor het eerst dit seizoen presenteert Kim Jones, creatief directeur van Dior Men, de couture van mannen. De collecties werden geïntroduceerd als een aparte entiteit die past naast maar ook is verweven met prêt-à-porter. Ze gaan via de figuur van Nureyev op ontdekkingstocht naar een idee van twee geleefde levens. Toch staan beide voor nauwkeurigheid, uitmuntendheid, gemak en discipline.
Het maatwerk van Saint Laurent, wederom gebaseerd op het Dior-archief voor inspiratie, wordt opnieuw omgezet naar de herenwereld, met een bijzondere focus op zijn volumes, splitten, plooien en halslijnen die overal doorheen lopen. Het Bar-jasje van Monsieur Dior is heruitgevonden in een nieuwe mannelijke uitvoering, gecombineerd met het kenmerkende Oblique-motief van Jones, een constante sinds zijn eerste collectie voor Dior. Deze versie kenmerkt zich door een verlengde dubbele knoopsluiting, naadloos verenigd met de vloeiende Bar-taillecurve.
De rechtlijnige stijl van de jaren 60 en 70 wordt geherinterpreteerd in de eenvoud van een dubbele rij knopen, gecombineerd met licht uitlopende broeken in kostuums. Deze zijn uitgevoerd in subtiele, off-tone tinten van een rijke wolmelange. Hier speelt de stijl van Nureyev, evenals die van de oefenende danser, een prominente rol. Deze houding wordt weerspiegeld in wollen jumpsuits met ritsen en shorts, geribbelde breisels die aanvoelen als een tweede huid, en outerwear voorzien van duffels en weelderig leer.
Daarentegen reflecteert de wereld van de couture de extravagante uitstraling van Nureyev op het podium, belichaamd door zijn flamboyantie, onbeschaamdheid en elegantie. Tegelijkertijd weerspiegelt het soms ook zijn persoonlijke passie voor het verzamelen van antiek textiel. Dit komt met name voor in de kimono's die volledig gebruikmaken van oude en beoefende handtechnieken, gerealiseerd door meester-ambachtslieden uit Japan. De zilveren Uchikake-kimono met zijn prestigieuze Hikihaku-weeftechniek is gebaseerd op een kimono die eigendom was van en gedragen werd door Nureyev. Het kostte tien mensen drie maanden om deze te voltooien. Borduurmotieven uit de archieven komen ook tot hun recht in de couture, met name die van de Debussy-jurk. Deze spectaculaire creatie werd in 1950 door Monsieur Dior bedacht en door Margot Fonteyn gedragen, en is nu opnieuw geïnterpreteerd in een mannelijke uitvoering.
Accessoires weerspiegelen tegelijkertijd de eenvoud, discipline en extravagantie van de twee werelden, soms zelfs gelijktijdig. Een rigoureuze leren San Crispino-constructie, een weerspiegeling van een dansschoen en gebaseerd op traditionele mannelijke avondkleding, staat in contrast met een zijde-polyester Mary-Jane-sneaker voor heren. Zacht geconstrueerde functionele tassen die de stijlcodes van het modehuis versterken, zoals extra grote camera- en heuptassen van generfd leer met Macrocannage-motief. Weelderige fluwelen hoeden, oorspronkelijk ontworpen door Stephen Jones in 1999 voor Dior-dameskleding, worden nu getransformeerd in een mannelijke variant: een danserstulband van gedraaide zijden jersey.
De Dior Winter 2024-2025-collectie wordt getoond in een presentatie van Baillie Walsh met muziek van de componist Max Richter. De muziek van Sergei Prokofiev is speciaal voor de show ‘herzien’ door Richter. De dans van de ridders, afkomstig uit Prokofievs ballet Romeo en Julia, en beroemd door de uitvoering van Nureyev en Fonteyn in Londen in 1965, vindt ook zijn weerklank.
LOOKS
Een ballet van couture
Van schaduw tot het licht: het decor voor de Dior Winter 2024-2025-modeshow weerspiegelt het idee dat contrast leeft binnen de silhouetten ontworpen door Kim Jones. Een dialoog in beweging(en), tussen het introverte en theatrale, onbuigzaamheid en sierlijkheid, komt tot leven onder een sterrenhemel - een ultiem eerbetoon aan Rudolf Nureyev, de inspiratie achter de lijn - en volgt de ronddraaiende beweging van het roterende podium. Een hypnotiserende choreografie, krachtig geaccentueerd door de intense tonen van de Dans van de Ridder, herbewerkt door Max Richter: een moment waar de tijd stil staat.
Ultieme elegantie
De poëzie van elegantie, pasvormen, materialen en vormen doorkruisen elkaar en komen samen in een opvallend ballet met een originele garderobe, in een subtiel eerbetoon aan de kunst van het dansen. Een ode aan het erfgoed van het Maison Dior, het maatwerk van Yves Saint Laurent, vormt een belangrijke inspiratiebron in het hart van de collectie en wordt overgebracht naar de herencollectie met opnieuw uitgevonden volumes, splitten, plooien en halslijnen, terwijl het iconische Bar-jasje wordt vormgegeven met nieuwe proporties en verenigd met het Oblique-pak van Kim Jones. Voor het eerst onthult de creatief directeur een couture-collectie voor heren met unieke silhouetten die oscilleren tussen discipline en extravagantie. De creaties worden afwisselend gesierd met prachtig borduurwerk en zijn stralende uitdrukkingen van de virtuositeit van de Ateliers.
© Pierre Mouton
Toegevoegde elegantie
Tussen zuiverheid en extravagantie, geven schoenen een luchtige, maar gestructureerde elegantie aan het silhouet. Sneakers transformeren tot gewaagde ballerina's, en dagen beurtelings de diepte van het zwart of de schittering van iriserende tinten uit, van pastel tot fluorescerend. Delicate dansschoenen worden gepresenteerd in leer of Nylon, al dan niet afgewerkt met elastiek. Hoge sokken worden gecombineerd met een verscheidenheid aan korte broeken die de benen onthullen. Leren artikelen accentueren looks met slanke, vloeiende rondingen die functionaliteit en moderniteit combineren, zoals riemtasjes of cameratassen gesierd door de architecturale lijnen van het macrocannage. Hoeden zijn een subtiele finishing touch, een herinterpretatie van Stephen Jones’ modellen uit 1999 voor de damesgarderobe, in de vorm van een sublieme tulband. Een betoverend ballet van kleur en verfijning.
© Sasha Marro
Dans van gebaren
De silhouetten van de Dior Winter 2024-2025-modeshow zijn een balans van poëzie en functionaliteit, een weerspiegeling van uitzonderlijke, oneindige couture-knowhow: een nieuwe interpretatie van Dior-maatwerk, geraffineerd borduursel en een eigenzinnig samenspel van texturen en materialen.
© Sophie Carre