Dior Tears

“저는 미국의 흑인 작가와 음악가, 예술가들이 미국에서 벗어나 몇몇 유럽 도시에서 받아들여지며, 그들이 그 자체로 존중 받고 그들이 예술이 존중 받았던 당시의 아름다운 순간을 공유하고 싶습니다. 완벽하지는 않았지만, 흑인들이 테러이자 미국의 공포인 흑인 차별 정책으로부터 벗어날 권리와 기회를 가질 수 있었던 아름다운 순간이었습니다. 마일스 데이비스와 같은 아티스트와 제임스 볼드윈과 같은 작가가 파리에서 피신처를 찾았습니다.” 트레마인 에모리

재즈의 여정: Dior Tears 컬렉션에서 뉴올리언스를 통해 뉴욕과 파리가 나누는 대화를 만나볼 수 있습니다. Denim Tears의 설립자 겸 크리에이터인 트레마인 에모리가 객원 디자이너로 참여한 이번 컬렉션에서 우아함과 독특함, 캐주얼과 클래식이 만납니다. 에모리는 오랜 친구인 킴 존스가 존경하는 디자이너이자 미국의 원형에 대한 개념과 프랑스의 뛰어난 노하우를 결합한 디자이너 중 한 명이기도 합니다.

Dior Tears 컬렉션은 여전히 ‘serge de Nimes’이라는 이름으로 프랑스에서 유래한 데님을 기본으로 하며, 50년대의 실루엣을 유지하면서 헤리티지 패브릭에 특별한 자카드와 발염 프린트를 개발하여 추가했습니다. 동시에 Dior 아틀리에의 기술이 모든 것을 불어넣어 사토리얼 감성이 강조됩니다. 여기에서 미국의 수제 직조 기술과 프랑스의 고급 공예가 만납니다. 이 컬렉션은 패션과 문화 코드가 상호 교류하며 조화를 이루어 공연을 위해 유럽을 여행했던 위대한 아프리카계 미국인 재즈 뮤지션들의 움직임과 영향력을 반영합니다. 이들은 파리에서 발견한 것에서 영감을 받아 스스로 파리에 영감을 주는 존재가 되었으며 도시의 아방가르드 문화를 더욱 발전시켰습니다. 이번 컬렉션은 그 기원에 이를 반영합니다.

이 컬렉션은 50년대와 60년대 흑인 아이비리그 학생들의 룩과, 같은 시대 재즈 뮤지션들의 무심한 듯한 스타일에서 영감을 받았습니다. 또한, 워크웨어도 착용했던 두 그룹에게 동시에 존재했던 시민 인권 운동을 기념하기도 합니다. 여기에서 프레피는 소박한 플래드 셔츠, 유행을 타지 않는 바시티 재킷, 클래식 울 오버코트의 사토리얼 세련미와 결합된 꾸미지 않은 듯 자연스러운 치노, 물결 모양의 테일러드 수트와 트럼펫 백과 같은 우아한 코냑 가죽 액세서리 등 전형적인 미국 의류 작업의 세계를 통해 ‘쿨함’의 기원과 만납니다.

이번 컬렉션은 여러 면에서 Denim Tears와 그것이 지배하는 세계의 축소판입니다. 에모리의 컬렉션은 아프리카 디아스포라, 특히 미국의 디아스포라 경험을 직접적으로 다룹니다. Dior Tears는 이 대화와 더불어 프랑스와의 대화도 담고 있습니다. 여기에서 목화와 콜라드 그린과 같은 기호와 상징 및 모티프, 그리고 이 컬렉션의 전반적인 내러티브가 이러한 관심을 반영합니다. 이는 특히 미국 남부 시골에서 태어나 뉴욕시에서 자란 아프리카계 미국인 트레메인 에모리 자신과 관련이 있다는 점에서 특히 반향을 일으킵니다.

아프리카에 뿌리를 둔 재즈의 여정은 세상을 변화시킨 복잡한 여정입니다. 세상을 변화시킨 문명의 요람 중 한 곳인 이집트에서 이번 컬렉션을 선보이는 것은 매우 적절합니다. 컬렉션은 웅장한 이집트 박물관에서 가장 위대한 문명의 유물로 둘러싸인 '살아있는 그림(tableau vivant)’의 형태로 선보여집니다.