디올 2025-2026 가을-겨울 레디-투-웨어 쇼

마리아 그라치아 치우리에게 패션은 변화의 매개체입니다. Dior 여성 라인의 크리에이티브 디렉터 마리아 그라치아 치우리는 이번 Dior 2025-2026 가을-겨울 레디-투-웨어 패션쇼에서 패션의 역사와 다면적인 대화를 전개하여 Dior 헤리티지 속 기억과 행위를 다시 들여보고자 했습니다. 그 목적은 옷이 어떻게 문화적, 미학적, 사회적 코드를 확언하는 그릇이 되는지를 증명하는 것입니다. 작품들은 현대적 욕망과 신체의 흔적을 맞이하는 다양한 영감들의 계속되는 상호 작용 속에서 일시성에 의해 침전합니다.

각 컬렉션은 판타지로 가득한 하나의 구조이자 프로젝트입니다. 하나의 의식이며, 패션을 자기 자신이 되기 위한 도구로 사용하라는 초대입니다. 그렇게 하여 의류는 다양한 가능성의 레퍼토리를 이룹니다.

화이트 셔츠는 마리아 그라치아 치우리에게 있어 성별적 선입견에서 벗어난 스타일의 근본 요소로, 여기서 이 아이템은 건축가이자 전 Dior 크리에이티브 디렉터인 지안 프랑코 페레가 구상한 실루엣들과 대화를 나누고, 그렇게 그는 이번 컬렉션에서 하나의 주요한 레퍼런스가 됩니다.

변신을 상징하는 워드로브는 목표 정신에 따라 탈착식 칼라의 실루엣을 한 프릴을 드러냅니다. 시간과 장르를 거역하는 과거 시대의 버지니아 울프 소설 “올랜도” 속 동명의 캐릭터로부터 영감을 받은 러프의 진화로서, 자기 자신에 대한 우리의 인지를 반영하는 변화적 요소입니다. 무대에서 모델들의 움직임을 구상한 로버트 윌슨의 시각적 연출법처럼, 세계는 변화하고 색깔이 어둠에서 밝음으로 바뀌며 장면 전환을 강조합니다. 그네, 선사 시대 새, 바위, 분화구 그리고 마침내 빙산이 등장합니다.

여러 Dior 라인을 관통하는 다양한 영향들이 서로 상호 작용을 하며 하나의 지도를 그려내고, 존 갈리아노의 J'adore Dior 티셔츠의 귀환에서 이것이 드러납니다. 되돌아온 또 하나의 레퍼런스로는 테크니컬 재킷으로 상쇄한 컷아웃 및 아플리케 자수가 있습니다. 바로크 진주와 함께 달린 블랙 벨벳 리본은 마치 비물질화된 크리놀린처럼 스커트와 드레스에 텍스처를 더합니다.

가벼운 시스루 셔츠는 신체의 곡선을 따르는 매우 구조적인 코트의 무광 블랙 펠트 소재와 콘트라스트를 이룹니다. 숄더는 라운드한 라인으로 실루엣의 형태를 결정짓고, 남성적인 재킷은 뷔스티에와 결합을 이룹니다. 테일코트도 돌아왔습니다. 레이스 칼라도 더해졌습니다. 유광과 무광, 블랙과 화이트 모두를 선보입니다. 레인코트와 같은 유틸리티 아이템은 앙상블의 한 부분으로서, 우리를 역사 한가운데로 되돌아가도록 하는 일상생활을 빛냅니다.

패션과 그 일탈을 가로지르는 이야기들의 탐색은, 컨템포러리 워드로브와 점점 더 가까워지는 과거의 환기들을 혼합함으로써 우리에게 가능한 미래를 상상하는 여성성의 찬미입니다.