2025 봄-여름 레디-투-웨어 패션쇼

마리아 그라치아 치우리의 이번 Dior 2025 봄-여름 레디-투-웨어 컬렉션의 목표는 의류의 의미를 재정립하는 것으로, 마치 각각의 모델이 어떤 과정을 거쳐 완성되었는지를 스스로 말하고 보여주는 것 같습니다. 작품 그 자체와 예술적 과정 사이의 경계를 거스른 작품을 통해 크리에이티브 디렉터는 패션을 그 기원까지 보여주고, 의도와 기능 중에서 신체와 이를 감싸는 옷을 연결하는 관계를 강조하는 것을 목표로 합니다. 이 목표를 추구하며 그녀는 Christian Dior이 1951-1952 가을-겨울 컬렉션을 위해 디자인했던 아마조네스 드레스와 함께 시작된 아카이브의 컷을 조립하고 재해석함으로써 자주적이고 용기 있는 여성성의 기준이 되는 강한 정신으로 알려진 전설적인 여성 인사가 되었습니다.

아카이브를 가지고 디자인하는 것은 아카이브를 살펴보고 이들을 새로운 방식으로 되살리기 전에 여러 요소들을 연결하는 것을 의미합니다. 이 새롭고 매우 그래픽적인 라인은 블랙과 화이트의 콘트라스트 위에 연출되고, 가로와 세로가 엮어내는 체크는 극단적으로 길게 표현한 Miss Dior 로고로 이어집니다.

셔츠와 같은 화이트 아이템은 블랙 스커트, 팬츠, 드레스와 매치할 때 이원성(들)의 상호작용 속에서 그 개성이 뚜렷하게 드러납니다. 바머재킷의 브라이트 레드 컬러 장식은 균형을 잡아줍니다. 곳곳에 나비 또는 프린지를 만들어 내는 자수는 쉬머링 메탈릭 디테일을 완성합니다. 저지는 가벼운 이브닝 드레스 및 일상에서 돋보이는 심플하거나 반짝이는 장식이 더해진 스포츠 셔츠의 소재가 됩니다.

올해, 신체, 패션 및 스포츠는 분명 파리 2024 올림픽 및 패럴림픽 대회 덕분에 양성평등, 포용성, 존중 및 자신의 한계를 받아들이는 것에 중요성을 재부여하는 계기가 되었습니다. 이에 따라, 마리아 그라치아 치우리는 양궁을 자신의 작품에 사용하는 예술가 SAGG Napoli에게 캣워크 공간에서 공연해 줄 것을 부탁했습니다. “강한 정신과 강인한 신체를 만드는 것이 제가 만든 최고의 작품이 되기를 바랍니다”을 비롯한 상징적인 문구들이 무대 세트에 등장합니다.

강한 현대 여성인 SAGG Napoli는 시각적 요소인 패션이 육상을 주제로 한 그녀의 작품에 대한 긍정이라고 생각합니다. 그녀는 몸과 마음의 조화가 요구되는 종목이면서 가장 오래된 종목 중 하나인 양궁을 다룹니다.

패션의 시대에서 시간이 멈춘 런웨이에서 이 컬렉션은 컨템포러리한 여성성의 힘과 영향력을 발휘합니다.

룩

1234567890123456789/82

현대 아마존 여전사

아티스트 SAGG 나폴리가 Dior 2025 봄-여름 레디-투-웨어 패션쇼를 위해 구상한 작품 ‘한 손에는 마음을, 다른 한 손에는 활을’은 설치 미술과 퍼포먼스를 혼합한 작품입니다. 이 작품은 마리아 그라치아 치우리가 소중히 여기는, 다양한 시대와 문화를 관통하는 아마존의 아르테미스 여신을 기념하는 몽환적이고 창조적인 대화입니다. 인상적인 70m의 높이의 메탈 및 글라스로 제작된 구조물에 선언문이 적혀있고, 구조물 안에서 예술가이자 양궁 선수인 SAGG 나폴리가 쇼가 진행되는 동안 활시위를 당깁니다. 2020년 양궁을 시작한 SAGG 나폴리는 현재 수준 높은 경기력을 보여주며 이탈리아에서 정기적으로 훈련과 경기에 참가하고 있습니다. 그녀가 연마한 정밀성, 절대적 집중력, 물리적 음악성은 이제 그녀의 삶과 예술에서 가장 중요한 요소입니다. 그녀의 작품은 Dior 여성 라인의 크리에이티브 디렉터 마리아 그라치아 치우리가 디자인한 룩의 탁월함과 우아함을 매력적인 움직임 속에서 그대로 전달합니다.

SAGG 나폴리는 “인내한다는 것은 하나의 프로세스를 신뢰하고 의도와 목표를 설정하는 것, 그리고 각각의 목표를 위해 나아가며 기술적인 동작들이 천천히 당신의 근육 및 마음과 일치되도록 하는 것을 의미한다”라고 말합니다.

움직임의 예술

세련미와 대담함, 강인함과 감성이 융합된 패션쇼에 영감을 준 아마존의 신화적 인물은 여성의 동작의 힘에 대한 완전히 새로운 시각을 보여주는 실루엣 속에서 워드로브의 프리즘을 통해 되살아납니다.

1962년 Dior Sport 라인으로 시작된 스포츠 스타일은 다양한 니트 수영복과 언더셔츠에서 발견할 수 있으며, 일부 아이템은 비대칭 구조가 돋보이는 멀티패싯 진주 자수가 전체를 장식합니다. 아이코닉한 블랙 및 화이트의 대비로 강조되는 그래픽적인 효과는 패션쇼 내내 드러나며, Amazone 드레스(1951-1952 가을-겨울 컬렉션)에 이어 디올 하우스 아카이브를 재해석한 스커트, 셔츠 또는 수트 재킷에 등장합니다. 자동차 레이싱의 세계에 둘러싸인 점프수트, 바머재킷, 팬츠는 기능성과 우아함 사이의 매력적인 긴장감을 보여줍니다. 예술가, 운동선수이자 양궁인인 SAGG 나폴리의 땀과 신념을 숭고하게 담은 의상은 양궁에서 영감을 받은 스트랩과 테크니컬 디테일의 하네스로 장식되었습니다. 스포츠웨어 오디세이는 다양한 아이템을 장식하는 길게 늘린 Dior 시그니처로 강조되며, 초현대적인 시각 문화를 연상하게 합니다.

스포티한 시

기능성과 우아함이 만난 유니크한 액세서리는 신체의 동작을 따라 움직입니다. 예를 들어, 백은 비대칭의 크로스백으로 연출하여 재창조되고, 확대된 유연한 볼륨은 실루엣에 즉각적으로 스포티한 매력을 더해줍니다. 절대적인 여성성의 상징인 장갑은 손목에서 숄더까지 섬세하게 올라가며 형태를 잡아주어 팔을 슬림하고 인상적으로 길어 보이게 합니다. 이는 새로운 (그리고 오래된) 비율에 따라 오른쪽으로 갈수록 점차 옷의 형태가 됩니다. 또 다른 아이템은 패션과 스포츠의 결합에 대한 찬사를 담아 양궁 선수의 보호 장비를 재해석했습니다. 이러한 스타일적 융합은 오픈워크 스니커즈, 캐주얼한 글래디에이터 샌들, 하이브리드 게이터와 같이 스포츠웨어 워드로브를 초월한 슈즈에서도 볼 수 있습니다. 다음으로, 은은한 골드 화살로 장식한 Dior Tribales 주얼리는 착용을 위한 매력적인 아이템으로서 귀하고 유혹적인 파노플리에서 변형을 거쳐 움직임이 됩니다.

Backstage

광학적 효과

Dior 2025 봄-여름 레디-투-웨어 컬렉션의 룩은 신체의 힘과 우아함에 대한 찬사의 의미로 눈부신 광채를 발산하는 반짝이는 자수 또는 확고한 스테이트먼트 정신을 담은 볼드한 프린트로 장식되었습니다.

쉬머링

프린지, 태슬, 진주 등의 자수가 장식적인 역할을 넘어 섬세한 바디수트와 같은 일련의 특별한 아이템들 위로 펼쳐집니다. 의류의 구조적 요소인 바디수트는 지속적으로 움직이는 디테일로서 탁월한 노하우의 안무를 보여줍니다.

그래픽 디테일

이번 컬렉션의 아이템을 장식하는 Dior 시그니처는 디올 하우스 아카이브에서 영감을 받아 완전히 새로운 그래픽적인 버전으로 변형되었습니다. 극단적으로 늘린 레터가 가로 라인으로 변형되어 과감한 전체 콘트라스트의 매혹적인 스트라이프가 되는 등 몽환적이고 창의적인 대담성을 보여줍니다.