2026年クルーズ ショー

このクルーズ コレクションは、ある瞬間の自伝的な統合だといえます。想像力によって繰り広げられる一時的な空間は、bella confusione*のただ中にあります。この語は、フェデリコ・フェリーニの映画《8 ½》の仮題として脚本家エンニオ・フライアーノが提案したものでした。

舞台となるローマの歴史には、あちこちに、映画、演劇、ファッション、芸術のイメージがちりばめられています。まさにディオールの歴史そのものです。

ディオール ウィメンズラインのクリエイティブ ディレクター マリア・グラツィア・キウリにとって新たな始まりの合図となったのは、20世紀のローマ、パリ、ニューヨークでカリスマ的人気を誇ったミミ・ペッチ・ブラントとの出会いでした。

ミミの宇宙に足を踏み入れ、かつて彼女が主催した舞踏会のひとつBal de l’Imagination (想像力の舞踏会) を復活させると決意したことが、すべての芸術の視覚的な融合を生み出したのです。

変装することでルールを破り、自分自身から解放される。不明瞭な境界線を越え、現実的でも比喩的でもある、生ける人々と亡霊のはざまへ。そこには輝く友情が満ちあふれています。

アンサンブルは隠喩的なアイテムで構成され、ファッションとコスチュームの歴史を感じさせる衣服の要素は、現代的なデザインアプローチと融合しています。

メンズ ワードローブから取り入れ、一部にはラペルを施したベストは、テールコートと合わせたロング丈のフルスカートとともに登場。ドレスには、ひときわ精緻なファインレースや、浮き彫りのパターンでコントラストをつけたデザインを採用しています。

ミリタリージャケットは、ブラックの縁取りやボタンをあしらいました。一部のドレスは、カトリックなどの司祭が纏うカズラを想起させます。

ホワイトの連続性を断ち切る、ブラック & レッドのベルベット ショートドレスは、アイコニックな映画《甘い生活》でアニタ・エクバーグのドレスをデザインしたフォンタナ姉妹にオマージュを捧げるアイテム。ゴールドのベルベットが、ひときわ洗練されたフォルムのドレスを引き立てています。

フランス南部の民族舞踊ファランドールの踊り手のように、共存しつつ独立したショーの要素。そのクリエイティブな世界には、高密度なものから軽やかなものまで、さまざまな素材のホワイトを中心に展開されました。

マリア・グラツィア・キウリはこうして、独自の方法で、自身が住まうローマの人物や風景、物語、神話を再解釈したのです。自問自答と空想、ポエティックな直感、マジックリアリズムを好む思考方法が、輝かしい友情の新たなネットワークを明らかにします。

*「美しき混乱」の意

2025年5月27日、「ヴィラ アルバーニ トルロニア」の庭園を舞台にしたディオールのショーでは、オートクチュールとプレタポルテのクリエイションがともに披露されます。