Desfile Crucero 2024

En línea el 20 de mayo a las 20:30 hora de Ciudad de Mexico (el 21 de mayo a las 04:30 CEST)

Una constelación de lugares que despiertan emociones: eso es México para Maria Grazia Chiuri. Un “lugar para el alma”, como lo fue para artistas surrealistas de la talla de Leonora Carrington o, Remedios Varo, y para Tina Modotti, que capturó en sus fotografías los paisajes y la gente de México.

La figura emblemática de Frida Kahlo sigue ofreciendo una conexión intensa con esta cultura, a la que rinde tributo la colección Dior Crucero 2024. Esta artista mexicana transcendió su físico a través de la ropa, que se convirtió en representación, proclama, protesta y afirmación. Es como un joyero precioso que aloja en su interior un cuerpo roto, un capullo de seda que esconde la metamorfosis de una mariposa a punto de transformarse en un motivo con múltiples tonos y formas expresadas en una serie de estampados. Las polillas también cobran vida en las siluetas inspiradas en un boceto de Andrée Brossin de Méré a partir de imágenes de los archivos de Dior. Maria Grazia Chiuri se ha inspirado en fotografías en las que Frida Kahlo desafía las normas de género tradicionales. Desde los 19 años, Frida vistió un traje masculino con chaleco en una transgresión de su feminidad que reivindicaba su independencia sobre todo intelectual. Los trajes rinden homenaje a su estilo con un contrapunto que refleja la indumentaria tehuana, donde la falda larga se combina con una túnica tradicional, el huipil. Maria Grazia Chiuri ha presentado esta nueva línea en Ciudad de México y, con ella, vuelve a forjar lazos estrechos con artesanos locales destacados. El dominio técnico de estos artesanos se refleja en bordados originales creados en colaboración con sus ateliers para aportar un toque de carácter a vestidos y camisas.

Destaca un vestido rosa inspirado en un modelo que Frida Kahlo vistió en uno de sus autorretratos. La belleza cautivadora de la fragilidad se realza con la variedad de los encajes de algodón, cáñamo y seda, los diseños meticulosos de los cuellos que subliman el tejido de punto y el terciopelo negro, y los motivos de jacquard de mariposas. Vuelve el terciopelo en una paleta hipnótica de colores en las faldas de diseño plisado que realzan las caderas para ir abriéndose en un corte corola. Las mariposas también protagonizan el motivo Toile de Jouy, e ilustran la flora y la fauna mexicanas junto a loros, monos y aves del paraíso que también adornan los cuadros de Frida Kahlo.

La dimensión personal que ha servido de guía a Maria Grazia Chiuri se refleja en la elección del lugar del desfile: el Antiguo Colegio de San Ildefonso, donde estudió la emblemática pintora mexicana.

Este lugar simbólico, donde conoció a Diego Rivera, mentor y amor de su vida, acogerá una actuación a cargo de la artista mexicana feminista Elina Chauvet. México es un país con mucho corazón que, a través de la modulación emocional y la vivacidad cromática de esta línea Crucero, expresa una feminidad construida a partir de una relación con el entorno natural en un equilibrio de compromiso y ligereza.

CONSTELACIONES

El escenario del desfile Dior Crucero 2024 ha sido el Antiguo Colegio de San Ildefonso, un lugar que refleja las fuentes de inspiración de esta colección y rinde homenaje a los vínculos creados con México desde los inicios de la Maison. Es un espacio simbólico, un lugar de creación y amor donde estudió Frida Kahlo y donde conoció a Diego Rivera… Un momento mágico que transciende el tiempo y muestra el poder del arte y de una artesanía excepcional.

POESÍA MEXICANA

Las siluetas de la colección Dior Crucero 2024 se perfilan como un homenaje a la figura icónica de Frida Kahlo y combinan códigos del armario masculino y femenino. Su encanto tradicional conecta legado y audacia, trasciende los géneros y rinde tributo a la excepcional artesanía mexicana. La mariposa, hilo conductor de la colección, sublima los looks a través de bordados de alta costura, estampados y accesorios, desde joyas hasta calzado, y las faldas amplias de corte corola se lucen con huipiles o gabanes. Una oda apasionada al virtuosismo plural de las técnicas ancestrales mexicanas.

TEJIDOS COLECTIVOS

Para Maria Grazia Chiuri es esencial preservar las técnicas ancestrales y salvaguardar las prácticas culturales encarnadas por los textiles, y por eso se ha rodeado de diferentes generaciones de artesanos de distintas zonas de México. De esta manera, la transmisión de gestos, motivos y valores ligados a los tejidos y a la ropa conforma una visión común del futuro, con un legado artesanal fecundo.

^{Remigio Mestas}

^{Mazatec Community of La Chuparrosa, Jalapa de Diaz, Oaxaca}

^{Chinantec Community of Valle Nacional, Oaxaca}

^{Zapotec Community of Isthmus of Tehuantepec, San Blas Atempa, Oaxaca}

^{Project Coordinator: Remigio Mestas, Textiles Researcher, Promoter}

^{and Expert in Natural Dyes}

^{Adela González Vargas, Weaver}

^{Tomasa Pacheco Ignacio, Weaver}

^{Olegaria Méndez Cardano, Embroiderer}

^{Fátima Giselle Vásquez Méndez, Embroiderer}

^{Macabeo Aniceto Terrero, Embroiderer}

^{Antonia Gómez Velasco, Weaver}

^{Imelda Acevedo Jacobo, Embroiderer}

^{Eusebia García Avendaño, Embroiderer}

^{Virgilio Arturo García Ruiz, Weaver}

^{Sodelva Espinoza Gutiérrez, Embroiderer}

^{María Fernanda Jiménez Espinoza, Embroiderer}

^{Narcy Morales}

^{Mixtec Community of San Lucas Redención, San Pablo Tijaltepec, Oaxaca}

^{Project Coordinator: Narcy Morales, Architect and Designer}

^{Victoria Santiago García, Embroiderer}

^{Marcelina Santiago González, Embroiderer}

^{Isabella Gonzáles Silva, Embroiderer}

^{María Juana Morales Silva, Embroiderer}

^{Irma Silva Vásques, Embroiderer}

^{Virginia Santiago Vásquez, Embroiderer}

^{Francisca González García, Embroiderer}

^{Victoria Silva Ortiz, Embroiderer}

^{Hilán Cruz}

^{Nahua Communities of Tlacomulco de Huauchinango, Atla Pahuatlán and Naupan, Puebla}

^{Hilán Cruz Cruz, Weaver}

^{Nicolaza Cruz Vargas, Weaver and Embroiderer}

^{Anahí Cruz Cruz, Weaver}

^{Guadalupe Cortés Sánchez, Embroiderer}

^{María Robertina Rafaela Vargas Vargas, Embroiderer}

^{Alicia Téllez Ortíz, Embroiderer}

^{Beatriz De La Cruz Hernández, Weaver}

^{Lorena Cruz Vargas, Embroiderer}

^{María Dominga Hernández, Weaver}

^{Amelia Cruz Vargas, Embroiderer}

^{Herminia Vargas Marín, Embroiderer}

^{Eugenia Ixtlahuaca Hernández, Embroiderer}

^{Pedro Meza - La Casa de la Comunidad de las Tejedoras Mayas}

^{Mayan Communities from Los Altos de Chiapas}

^{Project Coordinator: Pedro Meza Meza, Weaver}

^{Petrona Gómez Girón, Weaver}

^{Victoria Pérez Pérez, Embroiderer}

^{Rosa Díaz Gómez, Tejedora}

^{Margarita Gómez Gómez, Embroiderer}

^{María Sánchez Vázquez, Weaver}

^{Andrea Patixtán Girón, Weaver}

^{Zenaida Aguilar Pérez, Design Assistant}

^{Jorge Hernández Hernández Production Assistant}

^Savoir-faire

^{Photo 1}

^{Fátima Vázquez Méndez working on a Dior piece}

^{Photo 2}

^{Mtra. Sodelva Espinoza Gutiérrez with her three daughters. Micaela Jiménez Espinoza,}

^{María Fernanda Jiménez Espinoza, Luz Del Carmen Jiménez Espinoza}

^{Photos 4 And 5}

^{Victoria Pérez working on a Dior piece}

^Scenography

^{José Clemente Orozco, La Ley y la justicia, 1923 - 1924}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Jehová entre pobres y ricos, 1923 - 1924}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, La Libertad, 1923 - 1924}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Basura Social, 1923 - 1924}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, El acecho, 1923 - 1924}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Los aristocratas, 1923 - 1924}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Educación, 1924 - 1926}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Alcancia, 1923 - 1924}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Revolucionarios, 1926}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Trabajadores, 1926}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, La despedida, 1926}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, La familia, 1926}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Mujeres, 1926}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Sepulturero, 1926}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, La bendición, 1926}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Los ingenieros, 1926}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Espada y girnalda, 1926}

^{©Adagp, Paris, 2023}

^{José Clemente Orozco, Girnalda, 1926}

^{José Clemente Orozco, Hoz y martillo, 1926}

^{José Clemente Orozco, Girnalda, 1926}

^{José Clemente Orozco, Hombres que beben agua, 1926}

^{José Clemente Orozco, Constructores, 1923 - 1926}

^{José Clemente Orozco, Ornamentos, 1923 - 1924}

^{José Clemente Orozco, Franciscanos, 1923 - 1924}

^{José Clemente Orozco, Razas aborigenes, 1923 - 1926}

^{José Clemente Orozco, Cortes y la Malinche, 1923 - 1926}

^{José Clemente Orozco, Maguey, 1923 - 1926}

^{José Clemente Orozco, Cruz y serpiente, 1923 - 1926}

^{José Clemente Orozco, Juventud, 1923 - 1926}

^{José Clemente Orozco, Huesos, 1923 - 1926}

^{José Clemente Orozco, Franciscano, 1923 - 1924}

^{José Clemente Orozco, Razas aborigenes, 1923 - 1924}

^{José Clemente Orozco, Sín título, 1926}

^{José Clemente Orozco, Banquete de los Ricos, 1923 - 1924}

^{José Clemente Orozco, La trinidad revolucionaria, 1923 - 1924}

^{José Clemente Orozco, Maternidad, 1923 - 1924}

^{José Clemente Orozco, Destrucción del viejo orden, 1924 - 1926}

^{José Clemente Orozco, La trinchera, 1924 - 1926}

^{José Clemente Orozco, La huelga, 1924 - 1926}

^{José Clemente Orozco, Educación, 1924 - 1926}

^{Fernando Leal (1896 – 1964)}

^{Los Danzantes de Chalma, 1923-1924, Encásustica}

^{Diego Rivera}

^{Centro, alc. Cuauhtémoc, c.p 06000 Mexico City.}

^{Fashion Curator specialized in Frida Kahlo and Mexican Savoir Faire}